大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于画画明星穿搭的问题，于是小编就整理了1个相关介绍画画明星穿搭的解答，让我们一起看看吧。
为什么有些古代人物的画像很难看？古代人真的丑吗？
首先古人画像大多注重写意，不求***，所以一些人物画往往会显得夸张一点；而对那些写实的画像来说，又要面临古今审美趣味不同的问题，可能一些古人很欣赏的妆容与身形，对现代人来说会显得很不习惯。比如一些唐朝仕女图的妆容，如果现代人完全照以仿妆，也很难让人接受：
（图片来源于网络）
等到照相机出现以后，从留下的照片来看，虽然也有很多看着很怪，但也有很多很美的古人啊（一百多年前的人应该也算古人吧）。
比如这位晚清的格格完颜立童记：
还有民国时期的那位奇女子董竹君：
这些看着绝对不丑吧。
1.我觉得古代人肯定比现在人要丑，就好比60、70年代的小孩子就没有现在的小孩子好看。因为随着物质水平的提高，优生优育的质量也不断上升。
古代人生活水平那么差，在基因和妊娠生育以及培育上，肯定是比不过现在人的。而且古代的衣着打扮简陋粗糙，没有现代的丰富多彩五光十色。
“人靠衣装马靠鞍”，人一打扮就好看多了！古代人用什么打扮，用的化妆品装饰品肯定也是差之千里。
天生不良，粗糙的打扮，古代人不丑都不行！
2.可能也有比较漂亮的古代人，但是又奈何古代画家的审美和技术都不行，再好看的人和风景，画家水平有限，画出来的也只能是丑像。
3.之所以看到古代人的画像都很丑，也有历史误传的原因。
比如明朝皇帝朱元璋，他的真实相貌好像并不丑，但是后代人评判他时，总把朱元璋想象成一个大坏蛋，朱的名声不好自然后来的画像也被丑化了！
这就是古代人的画像很难看的真正原因。
每个时期审美是不同的，画像表现形式也是不同的，比如唐朝妹子以胖为美，其实现在很多拍照软件带有复古风滤径，说白了也就是用古时候的那种自画像风格，既然是自画像追求的是真实，谈画像必须要把每个人特点画出来，你看古人自画像丑，可能那人就丑…
若是是古代的有才且丑的人，罗隐一定榜上有名！
想金榜题名建功立业？
考了10次，被刷下来10次
想娇妻美眷成家立业？
无奈颜值抱歉吓走了白富美
想诗文传世一举成名？
奈何生不逢时，网红诗人遍地
罗隐在唐朝诗人遍地的年代
才高八斗，学富五车
却因为长得丑
生生把自己活成了诗人中的泥石流
活脱脱的吐槽达人一个
那就随小墨一同去看看
罗隐水逆的一生吧！
你以为颜值控是现代才有的吗？
早在唐朝
选拔人才就有一定的颜值标准
《选举志》中选拔人才的标准:
就这样的选人标准
你要是颜值抱歉
是绝对会落选的
而罗隐在历经晚唐
文、武、宣、懿、僖、昭、哀
七朝考试
一次都没有考中
罗隐真的是和公务员杠上了
罗隐为何会屡屡落第呢？
原因有二
抛开颜值不谈
罗隐平生最大的爱好
就是写诗怼人
上怼官员，下怼同学
就这样还不过瘾
连皇帝他也不放过
（不过人罗隐同学和网路上的杠精
还是有很大的区别的）
一年大旱
皇帝到处忙着祈雨
稍微有点智商的同学
闭着眼睛都能猜到今年的科考大题
一定与旱灾相关
罗隐一看
哎？这送分题！
待我好好说道说道
一下嘴欠没控制住
执笔就开始吐槽：
皇帝一看这还得了
这人不仅长得丑还怪话连篇
还想考公务员
下辈子吧！
于是罗隐又又又落榜了
罗隐原叫罗横
在经历十次考试，次次落榜之后
愤然改名罗隐
要是小墨考十次高考都没考上
别说改名了
找个大仙改运都是有可能的
罗隐也不是一直
被老天抛弃的娃儿
这不机会就来了！
当年宰相郑畋
是唐末***里写诗写得最好的
又是诗人中做官做得最大的
郑畋遇见罗隐这个才子
那叫一个惺惺相惜
而罗隐呢
当然也希望郑畋能多多提携自己
那公务员的饭碗
还不是唾手可得
郑畋有个女儿
深度文学爱好者一枚
偶然读到罗隐诗作，便爱上了
认为能写出这样锦绣文章的
一定是一个温柔可人的大帅哥
察觉到女儿痴迷状态的郑畋
不久便邀请罗隐来做客
罗隐接到郑畋的邀请
激动地半夜没睡
心想
偶像终于看到我的才华了吗？
罗隐从头到脚细细打扮了一番
抱着厚厚几大卷诗
就去了郑畋家
就罗隐进门后的片刻功夫
郑畋的女儿
掀开帘子偷偷看了一眼
说了一句话：
“他的颜值辜负了他的文才
以后不要再拿他的诗集给我看了！”
从那天起
郑小姐就再也没念过罗隐的诗词
一段才子佳人的美好姻缘
就此无疾而终
我们的罗隐也只能
哪来回哪去了！
明朝周清原在《西湖二集》里
描述罗隐的长相是：
“天庭偏，地阁削。口歪斜，鼻子塌
皮肤粗，猴狲脚。吊眼睛，神气撒。”
这样形容还不过瘾
又补了一刀——
说
远看他
像土地边站着的小鬼
走近
像是破庙里被雨水淋坏了的泥菩萨
低到尘埃里的颜值
成为罗隐成功之路上最大的绊脚石啊！
充分领略了社会满满恶意之后
罗隐索性放飞自我
从他的诗作中
我们就能瞧着几分他不羁的性格
比如蜜蜂
大家都夸它勤劳
罗隐却冷不丁来一句
“***得百花成蜜后，为谁辛苦为谁甜？”
意思说
劳动者们，加油！
到了年底
你们的老板就能将宝马换成保时捷了
李贺说
“雄鸡一声天下白”
王安石写
“闻说鸡鸣见日升”
总
之
雄鸡给人一种朝气蓬勃的感觉
罗隐却说：
“一大清早就鬼叫鬼叫的，吵得我睡不着。”
单看这些
是不是有种罗隐看谁谁碍眼
逮谁谁遭殃
这时就有某些高级人士表示：
“你说话的方式，暴露了你的生活层次”
但
是
一个没有被社会温柔相待的人
还能指望他嘴里说出什么好话？
人们都说七十古来稀
罗隐在那个乱世活到了77岁
和他乐观的心态
也有很大的关系
纵观他倒霉的一生
就如同一个笑中带泪的黑色幽默
所幸
罗隐在诗文之中
永葆一颗赤子之心
终闻于天下
“今朝有酒今朝醉，明日愁来明日愁”
如此豁达洒脱
何尝不是对过往的一种和解呢
首先，中国传统绘画属于意象造型，即不以真实再现客观物象为造型标准，而是注重绘画的趣味性，强调笔墨意趣。中国画历来倡导“天人合一”的创作理念，通过对自然美的表现，将人与自然的和谐关系恰到好处的表达出来，以情写景、情景交融，进而物我统一、形神兼备、畅神达意，正如齐白石所言：“绘画妙就妙在在似与不似之间，太似为媚俗，不似为欺世”；
其次，西方传统绘画属于具象造型，即以真实再现客观的物体、光线、环境为造型标准，以自然科学理论为基础，强调科学实证与逻辑推理。俄国画家契斯恰科夫曾说：“素描——这就是思考，是推理”。素描、油画、水彩画、粉画等西方传统绘画，实际上都是写实的画种，其形式美来源于真实，也就是说写实绘画的美感来自于画面的真实感，而这种真实感的表达所依靠的手段则是基本的造型与色彩，即真实的素描关系与色彩关系，这是中西绘画的本质区别；
最后，在欣赏绘画、雕塑等艺术作品时，观者主要欣赏的应是整幅画面或整体的雕塑，而不是单单画中某个人或者人体的某个部位，而且”画的好看“与”画中人长相好看”是两个概念。
到此，以上就是小编对于画画明星穿搭的问题就介绍到这了，希望介绍关于画画明星穿搭的1点解答对大家有用。
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